花卉该如何画(花卉该如何画)

联考中出现花卉很正常，如何正确表现花卉的形体特征？首先不要一上来就想着表达花的质感，先把他的受光背光用色块概括出来，再去根据花的品种和特征来用笔触去表现花的特征，最后需要用线条来塑造花瓣，当然亮暗部的线条要有相应的变化，否则就平了。

靠前面的花和叶子的对比要强，叶子纯度要低颜色要重并且要整，不要抢了花的颜色，反过来花的颜色要鲜艳明度要高，表现要丰富，时刻记得花卉变现最主要是空间，要抓住主要的一朵花进行刻画，加强对比（花的本身亮暗部的对比，花与旁边叶子的对比）注意前实后虚，后面的花简练概括，降低对比度。

下面以一组花卉色彩静物举例说明具体的画法步骤

1、首先这是一组以玫瑰花、菊花为主题的静物，菊花的花瓣呈条状卷曲重叠状，颜色有白色、**等，其中间花卉向里面包裹起来，外面展开的花瓣向四周散开。明亮的花朵成为整组静物中一道亮丽的风景，给人一种清新、自然的美感。

2、用轻松随意地笔触定夺出画面中物体的位置和光源，注意物体之间疏密的摆放，应错落有致，衬布的走向应自然、贴切，尤其注意花卉的外形，应合乎自然之美。可采用“透底法”将画面铺着一层底色，只为统筹画面，将画面氛围变得更为浓郁。

3、快速地铺出背景、衬布、桌面以及物体的固有色，将整幅画面的色调确立下来。压重物体的暗部，明确出大的明暗关系。第一遍颜色要尽量稳重，且具有一定的通透性。

4、进一步加强物体的塑造，增强物体的质感、体感和量感。注意菊花前后、左右空间的关系以及花瓶的质感。水果辅助画面效果，使画面更生动、出彩，并且应在纯度、明度以及虚实上有所区分，以更好地拉开空间关系。

5、调整整体画面的关系，适当“修剪”菊花的花瓣外形以及枝叶，使其富有枝繁叶茂的生动性。衬布布褶不要太多、太过拘谨，平坦一些。对于葡萄梗、苹果蒂等要表现出其松动性，以点缀、活跃画面，完成画面即可。

文章来源于艾隆免调颜料：https://www.ailongart.com/361.html?

画花的方法

彩铅手绘D三张粉色系花卉，想学的看过来这三幅图，是我很喜欢的花朵，又是粉色少女系，就像藏在时光中的美人，惊艳了时光，洗涤了岁月。看着这几副画，彷佛时间倒流，又回到了豆蔻年华，一点点小心事就能是满城的春风浮动。天真无邪的脸庞不曾有任何岁月的浸染，对任何美好的一切都充满期待。初次见原图，就给人心头一惊，立马喜欢上了，看着看着，越觉得爱不释手，越是喜爱，就越想把它们画下来，虽然还是临摹阶段，还是动手了，于是就有了下面三幅图。许多人是不是看了也喜欢的不要不要的呢？下面就跟我简单看一下步骤图吧。本小白用的是马可72色油性色铅笔，辅助工具0.7自动铅笔加橡皮。样子是下图这样，看完我们开始画画了。一、香豌豆（来自《花之绘》教本，上色参照教本自己摸索）1.线稿如果你也和我一样处于零基础自学临摹阶段，那画线稿就是很重要的一步。首先，要将原图切成几个规则的几何图形，然后按照几何图形的比例大小再将几何图形画到你的绘画本上。最后，按照各个部分在几何图中的位置开始起稿。先从中间开始，这样超出一点点也没关系。香豌豆的切割是将上面花朵圈成向左倾斜的长方形，下面叶子切成一个三角形（自己补脑，我水平有限，事先忘留痕迹，现在也画不上去了）。画出来的线稿是这样的。2.用橡皮擦淡铅笔线稿，尽可能只留下底印，这样花朵干净。用玫红色513号笔重描花朵，绿色541号笔重描叶子和花茎干还有花萼。3.顺着花瓣的方向（从花芯向花边）用玫红色513号轻轻平涂整个盛开的花朵，四个花苞先平涂浅用503号，再在花苞前端平涂玫红色，注意颜色的过渡（我涂坏了，全涂成玫红了）。不用换笔，用同样的玫红色增加花朵中心颜色和暗部。4.用细细的笔，顺花的方向用红色510号增加花的中心颜色和花的暗部。注意花的层次感。5.用紫色523号给花的中心和暗部阴影叠色，注意花朵的生长方向，再用紫色526在刚才叠色的地方叠一次色。6.整体加深一次花的颜色，花朵完工了。7.画叶片，顺着叶片生长的方向，用503号笔平涂一层，再用543浅绿加深花叶的阴影暗部，接着用546号在加深花叶脉络，然后还是继续加深花叶脉络用545号。最后用墨绿色548号加深最下面两片叶子，突出其立体感。卷须在第2步已经画了再用543号笔描一下，注意越到尖上，卷须越细。这样花叶完工了，由于没有拍每步的细节图，展示一下最终叶片的结构。8.花茎和花萼的绘制。先用541号笔平涂，再用它再一次加深一下花萼部的阴影。换542号笔，整体加深一下阴影。注意留出开放的花朵花萼上的亮步。最后使用一次544加深花萼的阴影。整个花完工了，再来看一遍。眼花缭乱了吧？二、豌豆花（来自作者@RabbitLiRL,上色完全自创）1.线稿，中间三朵花构成一个三角形，再加上下各一朵花加上叶片叶茎，构图比较简单，花的结构也简单，画出来是这样的（下面一朵花和主花茎应该是连上的）。2.用橡皮擦去铅笔印，用516描出花朵结构和水珠，542描出花茎、下面三朵花，右上一朵花的花萼，用503描出花叶，花须，中间两朵花花蕊，还有花茎上的一片嫩芽。2.用516号顺着花朵的方向平涂一层颜色，不用换笔，用细细的笔触加深阴影暗部。水珠部分中心要留白。3.分别用514号笔，513号笔和512号笔各加深一次阴影暗部，增强花的层次感。最后用515号整体加深一下，花朵完工了。忘了拍照，略。4.用嫩502号平涂上面两片叶子，还有中间三朵花蕊，最右上的花萼，最下面的小嫩芽，淡淡描一下花须。用549号笔加深刚才涂的部分。再用543加深一次。最后用541加深叶片的脉络，用512加深最上面一朵花的花萼。具体位置如图。5.用541平涂花茎，花萼和下面花须，再用542加深一次，最后用545加深一遍阴影。注意花萼的阴影和亮部，还有花须要越来越细。完工了，和原作比一下。三、荷包牡丹（来源《花之绘》教本，上色根据教材自己摸索）1.线稿。这个花简单，从右上角起笔，倾斜向左下方画出花茎，再画花朵，正面朝前的第四朵最大，其他的从大到小画下去直到茎尖最小的一个花苞。花叶一枝朝上，注意与花茎的角度，下面一枝叶子基本与花茎垂直，注意与花茎连接部分的细节。2.擦去铅笔痕迹，用513号笔描出花朵轮廓，用543描出叶子和花茎。3.用516沿花朵的方向，从上到下平涂一层颜色，用同一个支笔加深阴影，突出花的层次和质感，主要细致刻画第四朵花。再换用513叠色增加花的质感，最后用514整体加深一遍，花卉上面完工。4.画花蕊。花蕊很嫩，还有点膨胀的感觉，先用564灰白色勾边，右面四朵还有最后一朵先涂503号淡，最右面三朵花蕊右边要留白，最后的花苞和倒数第三朵中心留白。用513号笔，笔尖削细，细细加深一下花蕊阴影。用564再轻轻加深右面四朵画蕊，最中间的花蕊再用543轻轻加深一下花蕊两边。再用棕色560加深最左面三朵花蕊，注意花蕊的质感。这样花整个完成了。5.涂叶片。先用550草绿平涂一遍，再用同一支笔细致刻画一遍，留出颜色淡的叶脉部分，可以用503加入一些淡。接着用543细致刻画一遍，换用541继续刻画呢阴影暗部，继续用546刻画细节，用548墨绿整体加深一次叶根和叶尖的阴影。前面的颜色都是绿色系而且颜色是逐层加深。最后用516粉红色稍微点缀一下叶子边缘和颜色暗的地方。6.终于到了最后一步花茎了。先用503号淡轻轻涂一层，再用浅绿色550刻画细节，用560涂加深花茎背光阴暗部分，注意叶片与花茎分开处要表现的自然一点。同时用560加深花柄和花柄与花茎相连处的小芽芽。终于全部完工了，先伸一下老腰，快断了。最后再欣赏一遍花花。怎么画花朵

工具：画笔、纸张。

1、首先在纸张上画一片花瓣，如下图所示。

2、然后画出两侧的花瓣，如下图所示。

3、接着画出中间的两朵花瓣，如下图所示。

4、然后完善两侧的花瓣，如下图所示。

5、画出花朵的枝干，如下图所示。

6、画出花朵的叶子，如下图所示。

7、最后给花朵添加颜色，完成花朵简笔画作图，如下图所示。

操作注意事项：保持线条流畅度，画面干净。

适合新手临摹的插画如下：

推荐一些适合临摹的黑白花朵。

工具／原料：白纸或者本子、铅笔、橡皮、黑色记号笔。

1、先画出瓶子的大概形状，再确定花朵的在瓶中的位置，然后将细节一点点丰富上去。

2、可以先确定一朵花的位置，以这朵花为中心，将其他的花朵画出来，最后画上托底的冰淇淋筒，当然外面的一圈黑色也不能忘记。

3、可以先将最复杂的花朵画好，其他的花朵按照这朵花来确定位置，看着调整位置，最后画上烟盒，丰富细节。

4、先画一个圆圈，再将最主要的花朵图案画出来，注意位置，最后画上壶嘴，上色，点缀白色圆点即可。

5、先在白纸上画出一个大小合适的圆形，再将边缘最大的花朵画上去，再画旁边的花朵，最后画上面的花朵。上色，丰富细节。

6、可以先将咖啡杯给画出来，再画第一朵花，然后依次画出相邻的花朵，最后用记号笔勾勒线条，上色。点缀一些细节。

拓展：

临摹是指按照原作仿制书法和绘画作品的过程。临，是照着原作写或画；摹，是用薄纸（绢）蒙在原作上面写或画。广义的临摹，所仿制的不一定是字画，也可能是碑、帖等。

画花的方法：

1．勾花：用墨或色勾画

⑴渴勾：即用渴笔（浓墨和淡墨）勾出花形。经常以渴笔勾花，以湿笔点叶，以求其墨色的变化。渴笔勾花以后，可敷以淡彩，亦可填入重彩，但应注意保留勾线的渴笔效果。

⑵复勾：也就是范廓。点色以后，再用墨或色线勾勒轮廓。如趁点色未干时去勾，则所出之线富于变化，生动自然。

⑶勾填：即先勾墨廓，然后填彩。填彩时可有深浅变化，也可用平涂的方法，以求取整体效果和装饰性。我常用勾填法画花，用泼墨法画枝叶，以求其对比效果。但在两种笔法结合时，要注意运用自然，以免生硬。

⑷勾晕：即勾染。先勾墨廓，再烘染色彩，或层层渍染。也可用接染、罩染等法。有时薄施粉地，再烘染淡彩。

⑸率勾：即粗笔快勾，大写意多用此法。率勾要注意造型准确与精练。率勾多用粗染，有时也用细染，别有意趣。

⑹勒廓：即勾染完了以后，用墨或深浅颜色重勾原线或沿原线外廓或里沿再勾。这样，可增加色彩的层次，使色彩更加丰富。写意画根据需要有时只勾勒局部。

勾点：即勾完再用点染的方法上色，比勾晕更显活泼生动。

2．点花

⑴点染：即单用色彩一次点出深浅浓淡，或用浓淡墨点染而成。

⑵点渍：即点染后趁色未干，再反复地用色去点。点渍要注意用水。在熟纸上运用较易掌握，效果生动鲜活。在生纸上画时，要特别注意保持形象的准确，不使洇成一团。

⑶套点：即点完一遍，待干后再点一遍。如用深红点后，再用淡红套点。第二遍可弥补第一遍的不足，可使花朵色彩丰富，增加层次。

⑷粉晕：即在色彩中加粉点染或晕染。

⑸抢彩：是在点染后用浓重颜色再加几笔，以提精神。画时要见笔，一般速度较快，或连皴带擦。也可趁未干时抢水或抢色。